งานแสดงศิลปะ Context ของไมอามี่ในนิวยอร์คได้ร่วมมือกับ Art New York เพื่อนำเสนอผลงานศิลปะที่น่าอัศจรรย์ทุกชนิด ศิลปินที่กำลังเกิดขึ้นพร้อมกับคนที่รู้จักกันดีก็มีผลงานการแสดงที่นักสะสมและคนที่เพิ่งสำรวจศิลปะสามารถอ่านได้

Homedit ได้ไปที่งานแสดงสินค้าที่จับคู่กันในไมอามีและพบว่ารูปแบบโฆษณาของงานต่างๆมีความสดชื่นและน่าสนใจมาก ที่นี่เราได้เลือกผลงานที่ยอดเยี่ยมที่สุดที่เราคิดว่าคุณต้องการจะดู

เนื่องจากเราเป็นผู้ดูดสิ่งประดิษฐ์ที่น่าอัศจรรย์ชิ้นนี้โดย Gil Bruvel อยู่ที่ด้านบนของรายการของเรา เรียกว่า "ไหล" ชิ้นนี้แสดงถึงการแบ่งปันชีวิตและการสูญเสียในโลกส่วนตัวของเราเองในเวลาเดียวกัน ศิลปินชาวฝรั่งเศสที่เกิดในฝรั่งเศสทำงานโดยใช้เทคโนโลยีสมัยใหม่เช่นการสร้างแบบจำลอง 3 มิติและการปฏิบัติในโลกยุคเก่าเช่นการหล่อโลหะเพื่อสร้างผลงานที่น่าอัศจรรย์ของเขา

Aurelie Mantillet ของL'Acrobate เป็นชิ้นหนึ่งของ -a-kind ศิลปินชาวฝรั่งเศสเป็นที่รู้จักในเรื่องของการรักษาสิ่งของในอวกาศ ภาพของเธอมุ่งเน้นไปที่ธีมผู้หญิงเช่นผู้หญิงเด็กและสัตว์ ผลกระทบและเนื้อสัมผัสที่เต็มไปด้วยความลึกและความหมาย

matchbooks เก่าได้รับการเก็บรวบรวมโดยมาก แต่น้อยหากมีการแปลงพวกเขาเป็นงานศิลปะที่ดึงดูดเช่นนี้โดยแอนดี้เบอร์เจส ศิลปินที่เกิดในสหราชอาณาจักรในสหรัฐอเมริกาทำภาพเมืองเหล่านี้ด้วยหน้าปกแบบเหล้าองุ่นและกระดาษวินเทจบนแผงด้วยลูกปัด เป็นถนนที่มีเสน่ห์และในการตรวจสอบอย่างใกล้ชิดกระตุ้นความทรงจำของวันที่หายไปด้วยการใช้แบรนด์ที่ล้าสมัยและสถานที่ใน matchbooks

แผงตกแต่งผนังศิลปะอันวิจิตรเหล่านี้มาจาก "The Art of the Car" จัดแสดงโดย Casterline | Goodman gallery แต่ละชิ้นมีภาพสีรถยนต์บนพื้นโลหะออร์แกนิก ชิ้นผลเป็นชิ้นนามธรรมน่าแปลกที่ทาสีรถบนโลหะ

ชิ้นส่วนสีดำและสีเหลืองที่กลั่นแกล้งมีสำเนียงด้วยผีเสื้อน่ารักโดย Christiaan Lieverse ศิลปินชาวดัตช์เป็นจิตรกร แต่ยังทำงานร่วมกับภาพดิจิตอล นี่คือ "หมอก" (Primus Experimentum) ของเขา บ่อยครั้งที่งานของเขาเริ่มต้นด้วยงานศิลปะบนผ้าลินินแล้วตกแต่งด้วยชั้นของสีและวัสดุเพื่อสร้างความลึกและความรู้สึกสัมผัสสำหรับงาน

หนึ่งในไฮไลท์สำหรับ Homedit ได้เห็นชิ้นส่วนบางชิ้นจาก Banksy ที่ลึกลับและลึกลับ ศิลปินที่รู้จักกันดีที่สุดในเรื่องศิลปะบนท้องถนนและไม่เปิดเผยตัวตนศิลปินได้สร้างผลงานที่ลึกซึ้งและเป็นของสะสมมากมาย นี่เป็นผลงานชิ้นเอกของเขาที่มีภาพวาดที่ปลอมปนซึ่งบางชิ้นอาจเรียกว่าชิ้นส่วนที่ถูกบุกรุก

จิตรกรชื่อดังของรัฐแคลิฟอร์เนีย Brandi Milne ได้รับอิทธิพลจากของเล่นการ์ตูนและดิสนีย์แลนด์เช่นเดียวกับผลงานของเธอที่เน้นอารมณ์ความรู้สึกของผู้ใหญ่ในรูปแบบ "ขนมเคลือบ" โลกมหัศจรรย์ที่เธอสร้างขึ้นในผลงานของเธอดูแปลกประหลาดและแปลกประหลาดเล็กน้อย

ชิ้นงานสามมิติที่น่าอัศจรรย์นี่คือคิมบยองจุน คิมเป็นที่ต้องการของนักพัฒนาทั่วโลกสำหรับงานสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่สำหรับล็อบบี้และ atria สิ่งที่ดูเหมือนว่าเป็นชิ้นตาข่ายที่ประกอบด้วยหลายพันตัวอักษรโลโก้หรือรูปทรงที่เข้าด้วยกันเพื่อสร้างรูปทรงใหม่ จากภาพวาดแบบ 3 มิติถึงต้นแบบปูนฉาบหรือพลาสติกคิมทำให้ตัวอักษรหรือรูปร่างหลุดพ้นจากเหล็กและทาสีด้วยสีรถยนต์ซึ่งได้รับการบ่มที่ความร้อนสูง

ช่างศิลป์ Cara Barer ได้สร้างชื่อให้กับตัวเองในการสร้างภาพหนังสือที่เก่ง เธอปั้นแล้วย้อมสีปริมาณการสร้างภาพลักษณ์ที่เธอถ่ายภาพ "คำถามเกี่ยวกับธรรมชาติที่เปราะบางและชั่วคราวของหนังสือและอนาคตของพวกเขา" โดยไม่คำนึงถึงจุดมุ่งหมายเธอเปลี่ยนโฉมวัตถุพื้นฐานในงานศิลปะที่ยอดเยี่ยม

ในทำนองเดียวกันคาร์เมลอิลลานทำให้การสแกนของงานศิลปะกระดาษของเธอประกอบไปด้วยเอกสารพับที่ทำขึ้นบนแผ่นไม้ การแสดงภาพที่ละเอียดและน่าทึ่งจึงเป็นเรื่องยากที่จะเชื่อได้จากเอกสาร

รูปปั้นสัตว์ที่มีเสน่ห์ของ Bjorn Skaarup เป็นสิ่งที่น่าสนใจดึงดูดให้วาดรูปคุณลงในพื้นที่และภายใต้การสะกดของสัตว์เหล่านี้ นี่คือ Rhino Harlequin ของเขาซึ่งทำจากทองสัมฤทธิ์

David Ramirez Gomez มีพรสวรรค์มากมายในหลากหลายสื่อ ศิลปินชาวโคลอมเบียอาศัยและทำงานในเดนมาร์กสร้างการแสดงการติดตั้งภาพยนตร์ภาพวาดและภาพวาด รามิเรซโกเมซเป็นที่รู้จักในเรื่องการผลักดันขอบเขตและกฎเกณฑ์แบบเดิม ๆ ทำให้เกิดผลงานที่ดิบและแปลกตาโดยมีตัวเลขที่อยากรู้อยากเห็นและภูมิหลังที่เยือกเย็น

ประติมากรชาวดัตช์ Diederick Kraaijeveld สร้างชิ้นงานตัดปะที่น่าอัศจรรย์หลายแห่งซึ่งมีสีสันสดใสโดยไม่มีหยดสีเดียว ภาพร่วมสมัยที่เขาสร้างขึ้นคือไอคอนวันปัจจุบันทั้งหมดที่ทำจากไม้กู้คืนที่ Kraaijeveld เก็บรวบรวมจากทั่วทุกมุมโลก ไม้ทั้งหมดถูกนำมาใช้ในสภาพโบราณของธรรมชาติ

Donald Martiny เป็นที่รู้จักกันในผลงานทั้งขนาดใหญ่และขนาดเล็กของเขาที่เขาสร้างโดยใช้แปรงและเครื่องมืออื่น ๆ ไม่เพียง แต่มือของเขา หนึ่งในโครงการล่าสุดของเขาคือการสร้างงานมหึมาขนาดใหญ่สำหรับล็อบบี้ของ One World Trade Trade Center ในนิวยอร์กซิตี้ ผลงานชิ้นนี้มีขนาดใหญ่มากเขาจึงต้องสร้างพวกเขาในสถานที่

ศิลปินสองคน Zoey Taylor และ David Connelly, แต่งหน้า Dosshausเนื่องจากสร้างภาพวาดประติมากรรมการติดตั้งวิดีโอและผลงานอื่น ๆ ทั้งหมดเพื่อ "สร้างโลกที่เราต้องการให้อยู่" การสร้างภาพประติมากรรมที่น่าอัศจรรย์ของสิ่งของในชีวิตประจำวันเกิดขึ้นจากกระดาษแข็งรีไซเคิลที่ศิลปินหาได้ในตรอกซอกซอยลอสแอนเจลิส ทุกชิ้นของพวกเขาเช่นจานหมุนนี้ทำด้วยมือโดยใช้กระดาษแข็งและอะคริลิคเท่านั้น

งานที่สร้างขึ้นจากดินสอสีนับพันโดย Frederico Uribe เป็นของเหลือเชื่อ แต่ชิ้นงานของเขาที่ทำจากกระสุนปืนกระสุนเป็นสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงสำหรับความหมายที่ถือครองไว้สำหรับโคลัมเบียพื้นเมืองของเขา ประวัติศาสตร์ของประเทศมืดและโหดเหี้ยมและ Uribe กล่าวว่าความตายมีอยู่ทุกหนทุกแห่งเมื่อเขาโตขึ้น ศิลปินทำให้งานเหล่านี้มีจุดประสงค์เพื่อสร้างสิ่งที่สวยงามจากเรื่องราวที่น่าเกลียดซึ่งวัสดุดังกล่าวบอก

การจัดตำแหน่งที่พิถีพิถันและรอบคอบของแต่ละเปลือกหอยมารวมกันในการแสดงผลที่งดงามของชีวิตฝ้ายสีขาว Striperเป็นศิลปิน Jeremy Thomas ในเทคนิคลายเซ็นของเขาที่เกี่ยวข้องกับการเป่าขึ้นโลหะยวดย่อยเช่นบอลลูน กระบวนการนี้เริ่มต้นด้วยการสร้างรูปร่างโดยการพับโลหะและเชื่อมโลหะ โทมัสจึงทาสีส่วนหนึ่งของงานของเขาทิ้งส่วนหยาบและเป็นธรรมชาติ

วัสดุผสมในขนาดใหญ่เป็นลายเซ็นของศิลปิน Judy Pfaff สิ่งประดิษฐ์ของเธอใช้สิ่งของที่พบ, สี, วัสดุรีไซเคิลและสิ่งของอื่น ๆ Pfaff ถือเป็นผู้บุกเบิก "ศิลปะการติดตั้ง" และได้รับ MacArthur Fellowship ในปีพ. ศ. 2547

ผลงานที่เป็นปรากฎการณ์ของจัสตินบรูเวอร์ได้ตรวจสอบเรื่องต่างๆเช่นเจตจำนงและเทคโนโลยีและ "มนุษย์โพสต์ที่แตกหักในระบบอวกาศที่เชื่อมต่อกันอยู่" การใช้สื่อแบบดั้งเดิมในการวาดภาพเพื่อแสดงถึงผลกระทบที่ทำให้เกิดผลเสียต่อเทคโนโลยีของมนุษย์ทำให้ได้ภาพที่น่าสนใจเหล่านี้ รบกวนตามที่คุณพิจารณาล่อเทคโนโลยี

MoreINSPIRATION

• 

  ตกแต่งบ้านด้วยไอเดียศิลปะผนังสร้างสรรค์

• 

  ความลับที่อยู่เบื้องหลังเฟอร์นิเจอร์ที่มีปัญหาและอารมณ์แปรปรวนแย่ ๆ

• 

  ประติมากรรมศิลปะที่สร้างภาพลวงตา

ศิลปิน Katherine Gray กล่าวว่างานทั้งหมดของเธอเกี่ยวกับแนวคิดการหายตัวไป การสร้างสรรค์มักถูกสร้างขึ้นโดยใช้สิ่งของในชีวิตประจำวันที่เราได้รับและไม่ค่อยเห็นความงามของพวกเขา งานนี้เรียกว่า Rainbow Like You และทำด้วยแก้วเป่าอะคริลิคและส่วนประกอบของแสงสว่าง เงาที่เธอสร้างขึ้นด้วยวัสดุคล้ายคลึงกับการดึงความสวยงามจากรายการที่เรียบง่ายและแสดงมุมมองอื่นของโลก

ศิลปินเซรามิกฝรั่งเศส Laurent Craste นิตยสารชื่อ Canadian Art เขียนขึ้นโดยคอลเลกชันที่รู้จักกันดีของเขาชื่อว่า Abuses เป็นจุดเด่นของชิ้นส่วนเซรามิกในรูปแบบของ Sevres แบบดั้งเดิมนั่นคือ "ผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของชนชั้นสูงของการรัฐประหารในชนชั้นกรรมาชีพ" หนึ่งนี้คือเคลือบและผสม Iconocraste au bat VI

Manolo Valdes เกิดในสเปนเป็นศิลปินจิตรกรและประติมากรและเป็นที่รู้จักในระดับนานาชาติสำหรับอิทธิพลของเขาในโลกศิลปะและงานของเขาที่ใช้สำนวนป๊อปเพื่อวิพากษ์วิจารณ์ระบอบการปกครองของ Francisco Franco ชิ้นส่วนของ Valdes ได้รับการจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ที่ยิ่งใหญ่ของโลก นี่คือ Regina con Sombrero

ศิลปินชาวออสเตรีย Martin C. Herbst ได้รวมเอาเทคนิคการวาดภาพแบบดั้งเดิมกับประติมากรรมสามมิติเพื่อสร้างชิ้นงานที่น่าสนใจซึ่งผสมผสานทั้งสองอย่างลงตัว ชิ้นนี้มาจากชุดสมบัติที่ซ่อนอยู่ซึ่งอลูมิเนียมที่พับเก็บไว้รอบใบหน้าจะสะท้อนภาพ เมื่อคุณมองไปที่ชิ้นส่วนจากมุมต่างๆมันเหมือนกับว่าคุณเป็นนักเลงดูแอบดูความรู้สึกส่วนตัวและส่วนตัวของใบหน้า

"The Thinker" ของ Rodin เป็นรูปปั้นที่เป็นสัญลักษณ์และศิลปิน Moto Wagonari ได้ปรับภาพเงาให้กับงานศิลปะของเขาเพื่อตรวจสอบแสงพื้นที่และโครงสร้าง เงาของงานมีความสำคัญเท่ากับส่วนของร่างกายและใช้ปริมาณของตัวเองเมื่อพิจารณาทั้งสอง

ศิลปินชาวตุรกี Neveser Ozenbas สร้างงานหลายมิติจากสตริงที่เรียบง่ายของสีบน plexiglass ความมหัศจรรย์มาจากการที่เธอเลเยอร์วางตัวและรวมเอาลวดลายเล็ก ๆ เหล่านี้เข้ากับชิ้นงานที่ซับซ้อนซึ่งทำให้เกิดอารมณ์และการเคลื่อนไหว

การจับแพะชนแกะศิลปินชาวอเมริกัน Paul Rousso ทำงาน "วัตถุเป็นสี" ในงานนี้ชื่อนิตยสาร Vogue หน้าจากนิตยสาร iconic ถูกนำมาใช้กับสไตรีนแกะสลักด้วยมือเพื่อสร้างการสำรวจเรื่อง "การเมืองแบบสองมิติของหน้าพิมพ์และคำสัญญามัลติมีเดียของประสบการณ์ชีวิตในอนาคต" ตามคำแถลงของศิลปิน การจับแพะชนแกะแบบนี้และอื่น ๆ ที่ประกอบไปด้วยกระดาษห่อขนมและสื่ออื่น ๆ เป็นงานศิลปะป๊อปที่สมบูรณ์แบบในยุคดิจิทัลในปัจจุบัน

สำหรับผู้สังเกตการณ์แบบสบาย ๆ สิ่งเหล่านี้อาจดูเหมือนเป็นผลงานที่เป็นนามธรรมและน่าประทับใจ ชิ้นส่วนเหล่านี้โดยโรเบิร์ตแซร์แมนแมนเป็นผลงานที่แม่นยำฝังรากลึกในการทำสมาธิแบบ kabbalistic ผ่านการนับ Sagerman พิถีพิถันนับเป็ดของสีซึ่งทำหน้าที่เป็นชื่อของผลงาน

ศิลปิน Roberto Fabelo เป็นที่รู้จักทั่วประเทศคิวบาและผลงานของเขาแสดงให้เห็นอย่างกว้างขวางโดยเฉพาะภาพเปลือยของเขา ภาพที่น่ากลัวมากขึ้นในภาพวาดและผลงานบางส่วนของเขา หลายภาพวาดของเขารวมคุณลักษณะของนกไว้ในการแสดงผลอันน่ากลัว

สิ่งที่ดูคล้ายกับโถชามธรรมดาที่วาดบนแผ่นกระดาษสีขาวไม่ใช่สิ่งที่ดูเหมือน กระดาษว่างเปล่าและภาพเป็นเงาสะท้อนจากแก้วที่ฝังอยู่ด้านหน้ากระดาษ ศิลปินลีซังมินเกิดจากเกาหลีและได้รับการฝึกฝนจากฝรั่งเศส

โซฟีไรเดอร์สร้างประติมากรรมที่ลึกลับบางส่วนมีขนาดมหึมาจากวัสดุทุกประเภท นี่คืองานที่ทำจากลวด ขณะนี้มีขนาดเล็กพอสมควรบางส่วนของชิ้นใหญ่ของเธอก็ทำจากลวด การเปลี่ยนแปลงของสื่อบางและเส้นตรงเป็นผลงานของความซับซ้อนที่น่าทึ่งหรือขนาดใหญ่เป็นพรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยม

พื้นที่ 776 ของ Brooklyn แสดงให้เห็นถึงกำแพงที่เต็มไปด้วยผลงานของศิลปินชาวเกาหลี Jung San ซึ่งเป็นชุดคำว่า Understanding Beyond ศิลปินใช้เวลา 50 ปีในวัดพุทธทำสมาธิและใช้เวลาในการสะท้อนตัวเองในขณะที่สำรวจความคิดสร้างสรรค์ เมื่อเขาตัดสินใจที่จะทำงานในทัศนศิลป์เขาก็กลายเป็นที่รู้จักกันดีในแคลิฟอร์เนีย - อ่าวศิลปะชุมชน

นักออกแบบเครื่องปั้นดินเผาชาวญี่ปุ่นชื่อ Konno Tomoko เป็นพืชที่มีขนานนามอันน่าอัศจรรย์เป็นดาวฤกษ์ในงานศิลปะของเธอ ดอกไม้ที่เหมือนจริงจะแกะสลักทาสีและจัดเรียงด้วยความแม่นยำอย่างระมัดระวังและรวมเข้าไว้ในงานขนาดใหญ่เช่นนี้เรียกว่า Aki (ฤดูใบไม้ร่วง)

ผลงานที่น่าอัศจรรย์ของหมึก Tang Da Wu ของศิลปินชาวสิงคโปร์บนกระดาษย่างกลับไปยังภาพเขียนแบบเอเชียโบราณ แต่มีผลนามธรรมที่ทันสมัย ศิลปินที่ได้รับรางวัลชนะเลิศยังสร้างงานติดตั้งประติมากรรมและผลงานในสื่ออื่น ๆ อีกด้วย

เรารักศิลปะกระจกและผลงานของศิลปินชาวเดนมาร์กจากแก้ว Tobias Mohl มีปรากฏการณ์มหัศจรรย์น่าขนพองสยองเกล้าที่เขาหยิบออกมาจากวัสดุเมื่อเขาทำงาน นี่เป็นคอลเลกชันเครื่องนุ่งห่มไหม 5 ส่วนที่สร้างในปีพ. ศ. แสดงในรูปแบบที่สว่างเช่นนี้รูปแบบในแก้วจะเพิ่มขึ้นและผลรวมของทั้งยิ่งใหญ่กว่าชิ้นงาน

Matchstickmen ของ Wolfgang Stiller ดูน่าสนใจเล็กน้อย แต่น่าขนลุกเล็กน้อย ชุดของผลงานเกิดขึ้นจากงานชิ้นส่วนและแม่พิมพ์ที่เหลือจากการถ่ายทำภาพยนตร์ เขาเริ่มทดลองและสร้างคนของเขาว่าเขากลายเป็นสถานที่ปฏิบัติงานนอกชายฝั่งต่างๆ

เศษเซรามิคนับพัน ๆ ชิ้นกลายเป็นงานศิลปะที่มีความซับซ้อนและเป็นลอน ๆ ในมือของ Zemer Peled ที่ได้รับการยกย่องในระดับนานาชาติ ศิลปินที่เกิดจากอิสราเอลสร้างผลงานขนาดใหญ่และขนาดเล็กที่ต่อต้านคำอธิบาย โครงสร้างขนาดใหญ่ของ Peled อาจใช้เวลานานถึงสี่เดือน

ผลงานของ Zhenya Xia ที่เกิดในจีนใช้สีสดใสและสีเคลือบหนาเพื่อสร้างผลงานของเธอที่สะท้อนแสงจับเฉดสีและขจัดมุมมองทั้งหมดตามคำแถลงของเธอ แทนที่จะพยายามเป็นแบบสามมิติศิลปินมุ่งเน้นไปที่ลักษณะเดียวในการทำงานของเธอ

ทั้งหมดแตกต่างกันทั้งหมดเย็นด้วยเหตุผลต่างๆ - งานศิลปะเหล่านี้มีการตัดขอบในหลาย ๆ ความหลากหลายของรูปแบบและสื่อแสดงให้เห็นว่าศิลปะที่แตกต่างกันได้อย่างไร แท้จริงแล้วมันเป็นการยากที่จะเลือกผลงานจำนวน จำกัด เพื่อแสดงถึงความกว้างไกลของความคิดสร้างสรรค์ที่จัดขึ้นที่งานแสดงสินค้า